Московский Союз художников, Товарищество живописцев МСХ, Выставочный зал на 1-й Тверской-Ямской, 20,
представляют выставку:

«АНАТОЛИЙ КАНУШКИН. ЖИВОПИСЬ. К 80-летию».

20.03 — 01.04.2017
Открытие: 21 марта в 17.00

 «…Тихая моя родина, Я ничего не забыл.»
/Николай Рубцов/

С 20 марта по 1 апреля 2017 года в Выставочном зале на 1-й Тверской-Ямской, д. 20 состоится юбилейная выставка Анатолия Сергеевича Канушкина.

Московская школа живописи во второй половине ХХ века, являясь центром художественных исканий и кузницей кадров, воспитала целую плеяду замечательных мастеров кисти. Характерной чертой школы является «бьющий через край восторг колористического жизнеощущения» (Л. Мочалов). Анатолий Канушкин оказался в эпицентре этой волшебной стихии, и подарил искусству свои уникальные, полные жизни и созданные во имя жизни, пропитанные любовью к родине произведения, создал своим мастерством и талантом образы высокой художественной достоверности.

Анатолий Сергеевич с ученических лет был окружен замечательными живописцами. В изостудии Дома пионеров Киевского района занимался у педагогов С. В. Герасимова и Б. Н. Яковлева. В МГАХУ имени 1905 года перенимал мастерство у М. В. Добросердова, О. А. Авсияна, В. Н. Бакшеева, А. М. Дубинчика. Его одноклассниками по МСХШ и друзьями были Вячеслав Забелин, Вячеслав Стекольщиков, Млада Финогенова, Таня Осокина, Георгий Сысолятин, Николай Соломин, Геннадий Добров.

Общение с прекрасными педагогами и мастерами и любовь к искусству вдохновили Анатолия Сергеевича на подвижническую деятельность преподавателя живописи. У художника за плечами 50-летний педагогический стаж. Значительный вклад в развитие русской художественной эстетики внес Анатолий Сергеевич и в качестве искусствоведа.

Но главные свои вершины мастер покоряет в живописных работах. Источником творческих побед и вдохновения Анатолия Сергеевича явилась мужественность в выборе натуры и темы. В 80-е гг., например, он побывал с творческой командировкой в тайге, на буровых, и в суровых условиях Севера натурно запечатлел самоотверженный труд людей. Благодаря глубине образов и тщательно выстроенной композиции Анатолий Канушкин передал масштабность явления, возвышаясь до мифологизации современного русского мира во имя будущих поколений. География его творческих поездок велика: Диксон на Таймыре, Норильск, Мурманск. Также на выставке будут представлены этюды Одессы, Ленинграда, Сухуми. И очень много работ о Дагестане, в который он ездил с конца 60-х гг. каждое лето.

Мастера характеризует цветовое раскрепощение, «колористический восторг» и сказочное многоцветие. Замес его красок изысканно красив и благороден. Фактурность его мазка и следование природным уклонам и изгибам натуры растворяют границы холста и рамы. Художник трансформирует реальность через призму своего внутреннего мира и богатого опыта. В некоторых работах легкая декоративность палитры и метафоричность сюжета делает его картины созвучными творчеству Сарьяна. Основные жанры работ Канушкина- это пейзаж, натюрморт, интерьер и портрет. Большой интерес искусствоведов вызывают его графические работы.

Работы Анатолия Сергеевича наполнены жизнью, «тихой» самоотверженной любовью, плодами которой мы наслаждаемся, восхищаемся, воспитывая в себе духовную потребность в красоте и любви к родине и соотечественникам. Творчество Анатолия Сергеевича Канушкина пробуждает в нас самые светлые чувства и определяет на долгие годы вектор развития современной живописи.

Нина Силаева

Режим работы:
пн. — пт. с 10.00 до 19.00,
сб. — вс. с 10.00 до 17.00
Адрес Выставочного зала:
1-я Тверская-Ямская, д. 20,
Проезд: до ст. метро «Маяковская» или «Белорусская».